上海北外灘，世界會客廳，上周我們的主題藝術攝影展剛剛結束在其中的展出，極為榮幸的這應該也是在世界會客廳中舉辦的第一場藝術展覽。其實去年市政協調研時，我便有幸一覽參訪，當時就很受觸動，無論其地理位置、建筑裝飾還是功能定位都可謂首屈一指。作為上海最新的文化地標，這不僅是上海、也將是中國從東方面向世界的一處重要基站。
在世界會客廳一號樓的大會見廳中，有一幅超大型的油畫——日出東海，事實上這也是迄今為止中國最大幅的布面油畫。它的作者，是中國美協主席、中央美術學院的院長范迪安和中央美術學院教授劉商英。初次看到這幅畫作時，我大為震撼，一來，其尺幅巨大，會客廳的建筑又極為雄偉氣勢，二者結合，視覺上頗具沖擊力。二來，這件作品的色調迷人，以藍紫、粉橙的相交輝映描畫東海之上、晨光初露乍現的場景，明亮感之外，更有充滿期望的美感祈愿。
當時，我把在會客廳的這一幕拍下來傳給范迪安，看到這些不同角度的記錄，他也有些興奮，并發來幾張創作時的照片與我分享。要創作這樣一幅體量極大的作品，要花費之心血是可想而知的。畫布是定制的，創作也歷時4個多月。尤其這件作品屬于印象寫意風格，這樣的作品，觀者遠距離的欣賞，大氣磅礴。而創作者創作時卻貼近畫布，無論從作品通幅的結構還是色調運用都很需要功夫把控。
有關于日出題材的油畫創作很多，最知名的要數莫奈的日出印象。油畫自西方而來，經過歷年歷代，在全球文化交匯的情境中，中國的油畫藝術家不斷將中國文化主題與思想觀念融入其中，使之也成為了中國畫家表達文化情懷的語言之一。范迪安的這幅日出東海，一方面汲取了西方藝術的營養，同時更意在展現他一貫對于“寫意油畫”的探索。寫意，是中國藝術傳統的重要特征。他認為，寫意油畫是當代中國油畫的一種新的學術現象，也體現了中國油畫家新的文化選擇。
我不禁想起有一次看到范迪安在采訪中的一段話，他說，“我們的民族經過了站起來、富起來，現在進入強起來，下一步，要更多的體現我們美起來。中國社會發展到今天，我們在美術上要解決好兩個課題，一是怎么樣用我們的美術的創造能力來助力我們美麗中國的建設。另一方面，從中國和世界的文化關系上來看，應該一方面能夠欣賞別人的創造，用寬闊的胸懷，另一方面，也不能僅僅滿足于拿來和借鑒，而是要用自己的創造創新，對世界文化有所貢獻。”結合這段話，來看這件作品，以及展呈在這樣一個“從這里，看世界”的世界會客廳，可謂再匹配不過。
我想，范迪安對于這個空間中、這件作品創作題材的確立是經過深思熟慮的。作為一位擁有深厚中外美術史修養、在美術評論上頗有成就、在展覽策劃方面頗有經驗的多方位專業人士，無論他是手執研究與評論的筆桿子，還是手握潑墨調色的畫筆，或是從其以往策劃的許多精彩展覽中，我們都能夠看到他對于“作品”與“現場”間關系的重視。
上周六，人民政協報剛刊載了范迪安的一篇最新文章《丹青描繪新時代》，他從“以主題創作致敬百年黨史，描繪時代史詩；以大美術服務社會發展，助力美好生活；以美術評論推進創作，以新媒體方式賦能美術傳播；以守正創新為引領，培育美術新人”四個方面，闡述了“文運同國運相牽，文脈同國脈相連的”重要性和發展前景。
磅礴的作品背后，是生生不息的精神力量，是歷史偉業的難忘記憶，也是文藝工作者們與時代同步伐的生動成果。范迪安是伴隨改革開放的春風成長起來的，從油畫專業的學習、到藝術史的深入鉆研，從專業授教到如今以更宏觀的角度與職責來推動中國藝術的當代發展，無論是哪一個角度，他都秉持著傳達中國藝術文化之美的初心。在藝術評論、理論研究方面，他碩果累累，在每次創作中，他全力以赴、醞釀精彩。他用圖像與文字將“中國美術的視角寬闊地駐落在社會發展變革和進步的各個方面，為嶄新的時代與火熱的生活造像存形，也留下了歷史與現實的印跡?！?/p>
正如范迪安說，這個時代的藝術家是幸福的。或者有些人不能籠統的贊同，畢竟藝術這一行業無論是社會環境、市場發展還是創作本身，都存在著種種矛盾、難題、糾結，還有永無止境需要突破的瓶頸。但當我們試著跳脫出去，僅僅往人類藝術誕生時的最初望去，那是一種對于“我之存在”的感受，對于天地自然、對生命、對時間的珍視與記錄。藝術的本身是一種感受，能夠感受、能夠感覺、能夠有不一樣的感覺又以繽紛的形式展現，那是人類的幸福。“這個時代的藝術家是幸福的”，范迪安的這句話在我看來，既是一個陳述句，也是一個警示句，因為幸福來之不易，吾輩當時刻珍惜。
