理解“新大眾文藝”的
六個視角
秦蘭珺
新大眾文藝“新”在哪里？回答這個問題，不可忽視的是21世紀以來由信息技術革命引發的生產方式革命，以及與之伴隨的整個社會和文化的變革。下面筆者將從新的生產方式、新的焦點機制、新的感知結構、新的藝術語言、新的應對策略、新的文化強國建設著力點六個維度，展開對“新大眾文藝”之“新”的分解。
一
新的生產方式：
生產力如何改變生產關系？
互聯網時代與印刷媒介時代的生產方式呈現“網絡”結構和“樹狀”結構的顯著差異。“網狀”生產方式首先涌現自軟件生產領域，最終形成了與“私有軟件”（如微軟系、蘋果系、OpenAI系軟件）并行的開源軟件生態（如基于Linux、Android、DeepSeek內核的軟件）。后來，開源軟件的生產方式又擴散到內容生產領域，構成了今天被稱作UGC（用戶生產內容）的內容生產模式。于是，在傳統新聞外，我們有了微博廣場；在傳統文學之外，我們有了網絡文學；在期刊評論之外，我們有了豆瓣評論；在知網學術外，我們有了知乎問答……這里的核心問題是：如何在大范圍開展共同行動，創造復雜產出？如果曾經解決這一問題慣用的方式是科層式的生產和管控體系，那么當新技術提供了新的溝通條件，一種結構扁平的大規模網狀合作模式也隨之產生。如今，不同生產機制配置資源的方式取長補短，不同機制的價值相互影響、產品彼此融合、人才合作互通，構成了當下更復雜、更有活力、也更善變通以適應發展需要的文藝生產生態。UGC、PGC（專業生產內容）、PUGC（專業用戶生產內容）等新的生產模式突破了傳統機制對文藝生產的束縛，釋放出全民的文化創造。正是整個生態的生機勃勃，為“新大眾文藝”的涌現提供了堅實基礎。
二
新的焦點機制：
網絡結構如何生產“中心”？
每一種結構都有其優勢位置，不妨稱其為“中心”。網絡“中心”——“大節點”（hub）——具有與“樹狀”中心不同的特征，生產該“中心”的機制也迥異于傳統。在“樹狀”結構中，中心位于“根部”或“金字塔頂”。在網絡中，位置是否算得上“中心”，直接取決于與該位置連接的關系的狀態（多少、強弱、穩定度），而是否能占據這一節點性的“中心”，又似乎與傳統社會靠權威認定的資質、靠資歷積累的經驗、靠特定標準衡量的質量沒有直接關系（盡管能間接產生影響）。孕育于互聯網的新大眾文藝，有效利用了上述網絡化的中心生產機制，生產出了一批內容上的大節點，從中又涌現了以李子柒、董宇輝為代表的文化“網紅”，以《盜墓筆記》《斗羅大陸》為代表的超級IP，不僅產生了不錯的社會效益和經濟效益，也最終形成了“網紅經濟”“IP開發”等新經濟模式和內容開發形態。但另一方面，網絡節點機制也挑戰著過去的“中心”生產機制。今天，如果不了解網絡規律，則很難理解大眾認可的“爆款”。
三
新的感知結構：
何為真實，真實何為？
二次元文化是新大眾文藝的代表性形態之一。理解二次元文化的關鍵，就是重新理解“何為真實，真實何為”，理解二次元文化“真實感”的生成機制。對于二次元一代，在現實的“真實”外，還有很多其他意義上的“真實”。青年學者王玉玊認為，在二次元文化中，“實存性真實”已變為“或然性真實”。“真實”的判斷依據包括情感上的認同、喜愛、信任，還包括可能性、合理性與內部結構自洽等。唯有如此，我們才能理解，二次元一代為何能如此真誠地投身于各種設定奇特卻又內部自洽的“平行世界”，在那里“用愛發電”、與“紙片人”戀愛、高喊“為了戰隊”。這些體驗對二次元一代并不虛假，只不過支撐它的“真實感”是建立在人們對其局限性和作用范圍的清晰認知上。
四
新的藝術“語言”：
“新媒介的語言”如何影響
新媒介藝術的“語言”？
建立在信息技術上的新媒介有很多新特征，技術和媒介的邏輯也滲透入新媒介藝術，構成“人物設定”“世界設定”“數據庫消費”“模組化敘事”“交互敘事”等嶄新的藝術“語言”。以“設定”為例。現實主義的核心是典型環境中的典型人物。“典型形象”塑造得好不好，一度構成了“作品好不好”的主要評價標準。但在幻想題材主導的網絡文學和二次元文化中，重要的不再是完整故事中的“典型人物”，而是可以獨立于故事的“人設”。人設即二次元社區共享的“萌要素”組合，比如林黛玉的人設可以被提取為“學霸+病嬌+毒舌”，人設化的林黛玉可以脫離《紅樓夢》，與其他故事中同樣被人設化的角色（如孫悟空、伏地魔）組CP。在北京大學網文研究團隊看來，“典型”是會成長的“人物角色”，“人設”是半自律的“功能模塊”；“典型”成長于“典型”環境，“人設”生成于“數碼人工環境”。“典型”和“人設”有著完全不同的生成機制和文化語境，也因此有著完全不同的審美特征，而建立在它們之上的敘事也會分別呈現出不同的生成邏輯。事實證明，今天，“人設”“世設”正在成為網絡文學、動漫、游戲等新大眾文藝的新評價維度——“這個人設很有趣”正如“這個人物立得住”，“這個作品‘世設’好”正如“這個作品反映現實”，應該說，都進入了當代文藝評論的話語表述。
五
新的治理措施：
“媒體融合”和“雙效統一”
互聯網時代的文化生產和傳播，依托上述新的生產方式、新的焦點機制、新的感知結構、新的藝術語言，對文化生產和傳播的既有結構產生了巨大沖擊。對此，應該如何應對？十幾年來，我們提出了一系列全局性措施。其中一個標志性事件是中央全面深化改革領導小組通過《關于推動傳統媒體和新興媒體融合發展的指導意見》，指出要強化互聯網思維，推動傳統和新興媒體在內容、渠道、平臺、經營、管理等方面深度融合。另一個標志性事件是中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發《關于推動國有文化企業把社會效益放在首位、實現社會效益和經濟效益相統一的指導意見》，“雙效統一”成為文化體制改革的方向，也成為文藝生產的總指導。“融合發展”和“雙效統一”雙輪運轉，為網絡文藝高質量發展提供了政策導向。而“新大眾文藝”的提出和研討，更是體現了在這方面我國治理體系和治理能力的現代化。
六
新的文化強國
建設著力點：
新大眾文藝
如何講好中國故事？
2023年我國文化及相關產業中，數字出版、動漫、游戲、互聯網娛樂平臺等新業態的相關企業實現營收59254億元，占全國文化及相關產業企業營收的33.2%，領跑文化產業。近年來，新大眾文藝更是涌現出以《黑神話：悟空》等為代表的優秀作品，以抖音（TikTok）、小紅書（REDnote）等為代表的典型平臺。在今天的國際環境中，它們成為向世界講好中國故事的突出形式和載體。我們日益意識到，應該把“新大眾文藝”作為文化強國建設文藝實踐的重要著力點，實現全球范圍的創新性、引領性發展，真正進入互聯網時代全球文化產業格局的版圖中。
（作者系中國藝術研究院馬克思主義文藝理論研究所副研究員）
（文章來源：《中國藝術報》2025年4月9日第3版）
